
京城风暖,光影聚首;南国潮涌,文脉绵延。
今天(5月17日)下午,电影《给阿嬷的情书》暨新时代广东电影发展座谈会在北京举行。截至5月17日晚20时,该片票房已突破5亿元,并连续2天单日票房破亿元,口碑一路走高。借着这场座谈会的东风,我们立足岭南文脉根基,回望广东电影的百年历程,探寻这片沃土孕育光影艺术的密码,解读这封“情书”所彰显的新大众文艺力量。
百年光影,先贤启幕
中国电影史的扉页上,汕头的印记清晰而深刻。1860年汕头开埠,成为西风东渐的前沿,1905年西洋电影传入,民国初年出现专门放映场所,1926年起一批电影制片公司相继诞生。与此同时,大批潮汕文艺青年奔赴上海,融入“海派电影”的辉煌创作,让广东电影人的基因深深融入中国电影发展血脉。特别是郑正秋、蔡楚生两位汕头潮阳先贤,为中国电影开辟了现实主义道路,也在南国土地种下生生不息的电影艺术种子。
被誉为“中国电影之父”的郑正秋,生于汕头潮阳(现汕头市潮南区),以敏锐的时代洞察力,打破早期电影“无剧情、纯纪实”的局限。1913年,他编剧的《难夫难妻》问世,成为中国第一部故事片,将社会现实与人文关怀融入光影,为中国电影奠定了现实主义根基。其作品中流淌的家国情怀、人文温度,正是潮汕人“重情义、念故土”的生动写照。
位于汕头市潮南区成田镇上盐村的郑正秋故居
同为潮阳人的蔡楚生,紧随其后深耕光影。上世纪30年代,他执导的《渔光曲》横空出世,成为中国首部斩获国际奖项的影片,让中国电影登上世界舞台。影片以渔民苦难生活为切入点,细腻刻画底层小人物的挣扎与坚守,写实的风格、真挚的情感,不仅影响了一代电影人,更将中国人坚韧自强的精神传递至全球。
潮风侨韵,蕴育芳华
一部部经典问世,一代代影人成长,从来不是偶然。广东特别是潮汕,之所以能成为电影艺术的沃土,源于其独特的历史底蕴、文化特质与艺术传承,三者交织,滋养着光影艺术蓬勃生长。
潮侨基因,赋予情感厚度与多元视野。作为著名侨乡,“下南洋”的历史成为潮汕连接世界的纽带。侨批里的家国情怀、漂泊者的乡愁眷恋、异乡人的彼此扶持,都是最鲜活的创作素材;南澳岛的碧海、小公园的骑楼、陈慈黉故居的古雅,不仅是天然取景地,更承载着潮汕人的集体记忆,让每一段光影故事都有了坚实根基。
文化包容,孕育不竭创作灵感。广东得风气之先,中西文化交融碰撞,形成开放多元的文化氛围,为电影艺术生长提供了自由空间。而潮汕文化本身就是一座“故事宝库”,英歌舞的澎湃、潮绣木雕的匠心、本地方言的灵动、“家己人”的温情,还有油柑、橄榄菜等潮汕美食背后的烟火气,都为创作注入鲜活力量,让作品既有地域特色,又能引发广泛共鸣。
人文传承,赋予荧屏艺术源泉。潮汕民间文艺的浸润与大众的创作热情,为电影发展注入持久动力——经典潮剧的叙事逻辑、民间故事的人文内核,潜移默化影响着本土创作者的表达;寻常百姓乐于分享自家故事、参与文艺实践,无论是村晚舞台上的民间艺人,还是主动为影片提供素材的普通侨眷,都成为电影创作的“民间智囊”,让本土创作始终扎根侨乡烟火、贴合潮汕本色,保持鲜活的生命力。
大众文艺,时代新章
而今,《给阿嬷的情书》火爆出圈,既是岭南电影文脉的时代延续,生动诠释了新大众文艺的核心内涵。
这部影片,是新大众文艺在广东的生动实践。它以侨批为线索,串联起潮汕与南洋跨越半世纪的情义。它来自于人民,没有大牌角色、没有明星加持,影片里的阿嬷阿公、乡里邻居、留守妇人、漂泊侨民等角色,多为土生土长的本地人。饰演“郑木生”的王彦桐,非表演科班出身、无表演经验,因拍摄粿条广告时的灵动表现被导演蓝鸿春相中;饰演“如姨”的李德如,从汕头村晚的小舞台起唱,被网民发现和喜爱,一步步走向大舞台。参演的素人朴实无华的参演,打破了以往专业表演的程式化,自带的个体生命经验,反而为电影注入生机活力,构筑了原汁原味、可触可感的乡愁家园。“一切都太真实了,就像是讲述一个发生在我身边的故事。”这是观众对电影给出的最好评价。
主创团队的“草根底色”,让影片有了“至真至情”的力量。巧合的是,导演蓝鸿春也是汕头潮阳人。过去十年,他一直沉浸于家乡的故事,拍摄潮汕方言电影。他并非导演科班出身,毕业于华南师范大学汉语言文学专业,曾在凤凰卫视担任纪录片编导,拍摄过不少潮汕文化专题片。为了这部影片,他耗时三年打磨剧本,走访海内外多个本土和华侨家庭、90%以上情节源于真实原型,真正做到“从大众中来,到大众中去”。电影音乐总监李奕瀚,是南澳本土方言乐队“玩具船长”的主唱,他将潮汕民谣、海洋音韵融入配乐,勾勒出乡愁与眷恋,让影片的情感表达更显真挚动人。影片摒弃流量套路与工业特效,以“慢叙事”藏情于细节,打破专业圈层与大众的壁垒,让文艺成为全民可感受、可共鸣的精神食粮。
影片的可贵价值,更在于将传统文化与时代精神完美融合。它深入挖掘侨批文化、潮汕方言、民俗风情等岭南本土元素,传承“重情义、守承诺、念故土”的家国精神,同时回应了当代人对人文温情、乡土根脉的渴求,实现了地域文化的创造性转化与创新性发展。这正是新大众文艺的生命力所在——不追求高高在上的“阳春白雪”,只做扎根烟火、温暖人心的“平凡故事”。而在AI时代,这种从“缝隙”中透出的光芒,因其质朴反而更见纯粹与力量。
光影流转百年,文脉生生不息。
从郑正秋、蔡楚生的开拓,到《给阿嬷的情书》的绽放,广东电影人始终与时代同频、与大众同心。未来,这片充满温度的土地,必将孕育出更多兼具地域特色与时代内涵的作品,让乡土里的电影基因焕发新光彩,让岭南故事通过光影传遍四方。
胜亿优配提示:文章来自网络,不代表本站观点。